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Curso en Diseño y Técnicas de Patronaje en el Sector de la Moda

450€ 159€


475 Horas en Formato On-line a distancia

El Curso en Diseño y Técnicas de Patronaje en el Sector de la Moda es una formación integral que busca brindar a los participantes las habilidades necesarias para desarrollar diseños y patrones en el ámbito de la moda. Este curso, enfocado en el sector de la moda, ofrece una combinación de teoría y práctica para que los estudiantes adquieran los conocimientos fundamentales en diseño y las técnicas de patronaje.

El programa de estudio abarca una amplia gama de temas, tales como conceptualización de diseños, análisis de tendencias, técnicas de dibujo y color, entre otros. Los participantes desarrollarán habilidades de creatividad, innovación y aplicación de conocimientos técnicos en la creación de diseños únicos y originales.

El Curso en Diseño y Técnicas de Patronaje en el Sector de la Moda es una oportunidad educativa de alta calidad que proporcionará a los participantes las habilidades necesarias para destacar en el competitivo mundo de la moda, y al mismo tiempo les enseñará a optimizar sus contenidos para mejorar su visibilidad en línea.

Acreditado por Asociación para el desarrollo y la investigación en salud digital y E-learning


Todos y cada uno de nuestros diplomas emitidos, llevará incorporado un Sistema de Validación, mediante por el cual se podrá verificar y corroborar la autenticidad del Título correspondiente, certificado por la Asociación para el desarrollo y la investigación en salud digital y E-learning mediante un Código de Seguridad Alfanumérico que encontrará en la parte inferior de su diploma, donde dispondrá de un enlace directo a la herramienta donde deberá introducir el código de seguridad alfanumérico, una vez realizada esta operación el servidor le devolverá por pantalla los datos que aparecen su diploma como serían su nombre y apellidos, documento de identidad, nombre del programa académico y carga horaria del mismo.

Modelo de diploma de Asociación para el desarrollo y la investigación en salud digital y E-learning
Elemento decorativo
Elemento decorativo
Acreditado por Asociación para el desarrollo y la investigación en salud digital y E-learning

Modelo del Diploma


Esta maestría, Máster, titulación, especialización, experto, diplomado o curso corresponde a una capacitación impartida por Universal Formación E-learning y se encuentra avalada y sellada por la prestigiosa Asociación para el desarrollo y la investigación en salud digital y E-learning, registrada en el Ministerio del Interior con el número nacional 623.329, con el objetivo de mejorar las capacidades académicas del alumno y aumentar sus conocimientos de investigación de desarrollo, acrecentar un mejor curriculum, además de conseguir puntos para baremos públicos en el apartado de formación (no reglada).

Título expedido

Una vez finalice su programa formativo Universal Formación le expedirá el título avalado por la Asociación ADISDE y recibirá un certificado como el que le mostramos a continuación:

Modelo del diploma delantero ADISDE
Modelo del diploma trasero ADISDE

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¿Qué Incluye este Curso?


No pagues más, por menos de lo que te ofrecemos, en el précio que te ofrece Universal Formación está Todo Incluido, incluso un posible puesto de trabajo junto a nuestro gran equipo.

  • Apuntes en formato Digital
  • Vídeos en alta calidad
  • Tutorías durante todo el proceso
  • Exámenes
  • Acceso multidispositivo
  • Tramites del Diploma

Información del Curso


Información de interés relacionada con el proceso de matrícula, admisión en estudios, evaluación...

Datos Generales del Curso

Destinatarios / Personal a la que está dirigido

El Curso en Diseño y Técnicas de Patronaje en el Sector de la Moda está diseñado para ofrecer una formación especializada a aquellos estudiantes interesados en adquirir conocimientos y habilidades específicas en el campo del diseño y el patronaje en la industria de la moda. Este curso está dirigido a:

  • Estudiantes universitarios en carreras afines a la moda y el diseño, como Diseño de Moda, Diseño Textil o Diseño de Vestuario.
  • Profesionales del sector de la moda que deseen ampliar sus conocimientos y mejorar sus habilidades en diseño y patronaje.
  • Personas con experiencia previa en diseño o costura que deseen emprender una carrera en el sector de la moda y necesiten adquirir competencias técnicas en patronaje.
  • Emprendedores y autodidactas que deseen desarrollar sus propias marcas de moda y requieran conocimientos en diseño y patronaje para su negocio.

Requisitos de acceso

Para garantizar una еxpеriеncia еducativa еnriquеcеdora y mantеnеr еl еstándar académico dе nuеstro curso online dе formación, los aspirantеs dеbеn cumplir con los siguiеntеs rеquisitos dе accеso:

  • Rеgistro dе inscripción en la Wеb: Para participar еn nuеstro curso, еs еsеncial rеalizar еl pеdido a través dе nuеstra página wеb. Durantе еstе procеso, dеbеrá complеtar todos sus datos pеrsonalеs. Es importantе proporcionar información actualizada, ya quе еstos datos sе utilizarán para la еmisión dе los diplomas al finalizar еl programa.
  • Confirmación dе datos pеrsonalеs: Aunquе no еs nеcеsario prеsеntar una copia dеl DNI, TIE o Pasaportе, pеdimos a los aspirantеs quе asеgurеn la vеracidad y еxactitud dе los datos pеrsonalеs proporcionados.

Lе rеcordamos quе еs su rеsponsabilidad asеgurarsе dе quе todos los datos proporcionados sеan corrеctos y еstén actualizados. Cualquiеr еrror o inеxactitud еn еstos datos podría afеctar la еmisión dе su diploma al finalizar еl curso.

Ediciones

Nos complacе informar quе nuеstro programa formativo onlinе abrе nuеvas еdicionеs cada mеs, brindando flеxibilidad para quе los еstudiantеs sе inscriban еn еl momеnto quе mеjor sе ajustе a sus nеcеsidadеs.

  • Inscripcionеs mеnsualеs: Cada mеs, ofrеcеmos la oportunidad dе unirsе a una nuеva еdición dеl curso, facilitando la planificación y adaptación a los horarios pеrsonalеs dе nuеstros еstudiantеs.
  • Entrеga ágil dе diplomas: Tras la finalización dеl curso, nos compromеtеmos a еmitir los diplomas еn un plazo dе 1 a 2 sеmanas, asеgurando una rápida acrеditación dе la formación rеcibida.
  • Compromiso con la calidad: Nuеstra еstructura mеnsual y la pronta еntrеga dе diplomas rеflеjan nuеstro compromiso con una еducación accеsiblе y dе alta calidad.

Para más dеtallеs sobrе las ediciones de este curso online, no dude en contáctеnos.

Metodología

La metodología que se desarrollará en el siguiente evento académico, será en línea de una forma E-learning incorporada dentro de un Campus Académico Online y Didáctico con las últimas innovaciones tecnológicas, para que este se adapte su resolución al dispositivo desde el cual se acceda.

Nuestro Campus Virtual estará disponible las 24 horas del día, los 7 días de la semana, siendo accesible desde cualquier ubicación del mundo con acceso a la red.

Una vez el alumno se inscriba, recibirá los datos de acceso a su Plataforma de estudio, junto con los datos de su profesor e instructor docente, el cual le ayudará con todas las dudas que puedan plantearse durante el programa formativo, podrá contactar con su profesor por la mensajería directa del campus o vía email.

📌 Inicio: Empiece cuando lo desee, gracias a las ediciones mensuales, puedes formarte cuando y donde usted decida.
📌 Acceso: Plataforma multidispositivo, operativa 24 horas ¡Para que pueda avanzar a su ritmo!
📌 Desarrollo: Para la obtención de su diploma, unicamente deberá visualizar y estudiar los apuntes de los diferentes temas y superar las pruebas finales.
📌 Dudas: En todo momento dispondrá de su profesor asignado, para que mediante la mensajería del campus le pueda resolver todas sus dudas.
📌 Puesto de trabajo: Si se especializa con un máster o una maestría, tendrá la posibilidad de formar parte de nuestro equipo de forma remunerada.

Objetivos Generales

  • Aprender y comprender los avances en la historia de la indumentaria y la moda para contextualizar y enriquecer el diseño y las técnicas de patronaje en el sector de la moda.
  • Desarrollar habilidades de embellecimiento personal y estilismo en el vestir y la moda que permitan potenciar la imagen y el estilo personal de los asistentes.
  • Adquirir conocimientos y técnicas avanzadas en diseño de moda y complementos para aplicarlos de manera creativa y original en el desarrollo de prendas y accesorios.
  • Dominar las técnicas de corte y confección necesarias para materializar los diseños y llevarlos a la práctica de manera precisa y profesional.
  • Aplicar de manera teórico-práctica los conocimientos adquiridos en diseño y técnicas de patronaje en el sector de la moda, desarrollando proyectos y creando prendas innovadoras y de calidad.

Objetivos Específicos

  • Comprender la evolución histórica de la indumentaria y la moda.
  • Analizar y aplicar técnicas de embellecimiento personal y estilismo en el vestir y la moda.
  • Desarrollar habilidades en el diseño de moda y complementos.
  • Adquirir conocimientos y destrezas en el corte y confección de prendas.
  • Aplicar de manera teórico-práctica las técnicas de diseño y patronaje en el sector de la moda.

Evaluación

La evaluación de nuestro curso online se estructura en dos partes esenciales, diseñadas para medir de manera integral los conocimientos y competencias adquiridas por los participantes.

  1. Evaluación tipo test: Esta primera sección de la evaluación consiste en un conjunto de preguntas de selección múltiple. Las preguntas son generadas de manera aleatoria para garantizar la variedad y la equidad en la evaluación. Cada pregunta está cuidadosamente ponderada de acuerdo con la relevancia y la carga lectiva de los distintos módulos del programa. Esta metodología nos permite asegurar que las preguntas reflejen con precisión los aspectos más significativos del curso.
  2. Ejercicio final: La segunda parte de la evaluación se centra en un trabajo práctico. Este ejercicio tiene como objetivo que los estudiantes demuestren la aplicación práctica de las competencias y habilidades aprendidas a lo largo del programa. El trabajo de desarrollo es una oportunidad para que los participantes integren y apliquen sus conocimientos en un contexto real o simulado, poniendo a prueba su comprensión y habilidad para utilizar efectivamente lo aprendido en el curso.

Para aprobar el curso y recibir la certificación correspondiente, los participantes deben obtener una puntuación superior al 50% en ambas partes de la evaluación. Este umbral asegura que solo aquellos que hayan asimilado efectivamente los contenidos y desarrollado las competencias necesarias serán acreditados.

Salidas profesionales

  • Diseñador de moda
  • Patronista
  • Asesor de imagen
  • Estilista
  • Diseñador de estampados
  • Técnico en desarrollo de productos textiles
  • Director creativo de una marca de moda
  • Responsable de producción de moda
  • Director de compras de una tienda de moda
  • Profesor de diseño y técnicas de patronaje
  • Investigador en tendencias de moda
  • Consultor de moda sostenible
  • Editor de moda
  • Estilista de moda en producciones audiovisuales
  • Gerente de tiendas de moda

Competencias Generales

  • Comprender la evolución histórica de la indumentaria y la moda.
  • Analizar y aplicar técnicas de embellecimiento personal y estilismo en el vestir.
  • Dominar los principios del diseño de moda y complementos.
  • Aplicar los conocimientos de corte y confección en la creación de prendas de moda.
  • Aplicar de manera teórica y práctica las técnicas de diseño y patronaje en el sector de la moda.

Competencias Específicas

  • Adquirir conocimientos avanzados sobre la historia de la indumentaria y la moda.
  • Dominar técnicas de embellecimiento personal y estilismo en el vestir y la moda.
  • Desarrollar habilidades en diseño de moda y complementos.
  • Adquirir competencias en corte y confección de prendas.
  • Aplicar de manera teórico-práctica las técnicas de diseño y patronaje en el sector de la moda.

Temario

Módulo 1. Avances en Historia de la indumentaria y la moda

Tema 1. Prehistoria y edad antigua

  1. Prehistoria.
  2. Mesopotamia: sumerios, babilonios y asirios, persas y medos.
    1. Sumerios.
    2. Babilonios y asirios.
    3. Persas.
    4. Medos.
  3. Egipto.
    1. Vestuario popular y de la nobleza.
    2. Indumentaria femenina.
    3. Indumentaria masculina.
    4. El calzado.
    5. Maquillaje y peinado.
    6. Joyas.
  4. Creta: civilización minoica.
    1. Indumentaria femenina.
    2. Indumentaria masculina.
    3. Joyería, belleza y cuidados.
  5. Grecia.
    1. Indumentaria femenina.
    2. Indumentaria masculina.
    3. Calzado.
  6. Etruria.
    1. Indumentaria femenina.
    2. Indumentaria masculina.
    3. Calzado y sombrero.
  7. Roma.
    1. Indumentaria femenina.
    2. Indumentaria masculina.
    3. Calzado.
  8. Imperio Bizantino.
    1. Indumentaria femenina.
    2. Indumentaria masculina.

Tema 2. Edad media y renacimiento. Barroco y rococó

  1. Edad Media y Renacimiento.
    1. Edad Media.
    2. Indumentaria en la Edad Media.
    3. Renacimiento.
    4. Indumentaria en el Renacimiento.
  2. Barroco y Rococó.
    1. Barroco: siglo XVII.
    2. Rococó: siglo XVIII.

Tema 3. Siglo XIX y siglo XX

  1. Siglo XIX.
    1. Indumentaria femenina.
    2. Indumentaria masculina.
  2. Introducción al siglo XX.
    1. Período de 1900 a 1950.
    2. Período de 1950 a 2000.
    3. El Siglo XXI.

Tema 4. Iconos de la moda y diseñadores del siglo XX

  1. Iconos de la moda del siglo XX.
    1. Iconos de la moda del mundo del cine.
    2. Iconos de la moda del mundo de la sociedad.
    3. Iconos de la moda del mundo de la música.
  2. Diseñadores de Moda del Siglo XX.
    1. Mariano Fortuny (1871-1949).
    2. Jeanne Lanvin (1876-1946).
    3. Jeanne Paquin (1869-1936).
    4. Edward Molyneux (1891-1974).
    5. Jean Patou (1880-1936).
    6. Coco Chanel (1883-1971).
    7. Elsa Schiaparelli (1890-1973).
    8. Nina Ricci (1883-1970).
    9. Alix Grès (1899-1993).
    10. Maggy Rouff (1896-1971).
    11. Marcel Rochas (1902-1955).
    12. Mainbocher (1890-1976).
    13. Augustabernard (1886-1946).
    14. Louiseboulanger (1878-1950).
    15. Cristóbal Balenciaga (1895-1972).
    16. Pierre Balmain (1914-1982).
    17. Valentino (1932).
    18. Yves Saint-Laurent (1936-2008).

Tema 5. Historia de la moda

  1. Teoría de la moda.
  2. El diseñador y las tendencias.
  3. La moda internacional.
  4. La moda española.
  5. Revistas y prensa especializada.

Módulo 2. Avances en Embellecimiento personal y estilismo en el vestir y la moda

Tema 1. Cuidados y técnicas de embellecimiento personal

  1. Nociones básicas de nutrición y dietética.
    1. Concepto de nutrición.
    2. Concepto de dietética.
    3. Concepto de salud y enfermedad.
  2. Pirámide Nutricional.
  3. Clasificación de los alimentos.
    1. Según su descripción.
    2. Según su función.
  4. Alteraciones y trastornos de la alimentación.
    1. Historia de los trastornos de la conducta alimentaria.
    2. Clasificación actual de los trastornos de la conducta alimentaria.

Tema 2. La indumentaria y su repercusión en la imagen personal

  1. Canon de belleza: concepto y evolución.
  2. Proporciones idealizadas de la figura humana.
  3. Medidas antropométricas.
    1. Protocolo para tomar medidas antropométricas.
  4. Medidas antropométricas para un estudio de asesoría de vestuario.
    1. Peso corporal.
    2. Estatura.
    3. Talla Sentada.
    4. Envergadura.
    5. Perímetros.
    6. Pliegues cutáneos.
  5. Automedición de las proporciones corporales.

Tema 3. Estilismo en el vestir

  1. Concepto de estilismo.
  2. Conceptos básicos sobre el estilismo en el vestir.
    1. Estilos de vestuario.
    2. La Alta Costura.
    3. Moda Prêt-à-porter.
    4. Fondo de armario o vestuario básico.
  3. Materiales y tejidos.
    1. Tipos de fibras textiles.
    2. Principales tejidos.
    3. Simbología del etiquetado.
    4. Conservación de las prendas.

Tema 4. Estilismo y tendencias en la moda

  1. Introducción a las tendencias.
  2. Música: artistas que marcan estilo.
  3. Arte: principales inspiraciones y ejemplos.
  4. El fenómeno Blogger.
  5. El cine como generador de estilo.
  6. Webs de referencia.
  7. Cómo analizar los desfiles.
  8. Cómo buscar en las redes sociales.
  9. Libros de tendencias.
  10. Siluetas destacadas.
  11. Calendario de la moda.
  12. Conocimiento de los ciclos en la moda.
  13. Fotografía.

Módulo 3. Avances en Diseño de moda y complementos

Tema 1. Diseño de moda

  1. Dibujo de moda. Dibujo de figurín.
    1. Las líneas de construcción de la figura humana.
    2. Los cánones de proporción humana.
    3. Análisis geométrico de la figura.
    4. El equilibrio y movimiento.
    5. La perspectiva y el escorzo.
    6. La cabeza.
    7. Anatomía artística.
    8. Dibujo artístico.
    9. Tejidos y colores.
    10. Diseño de moda por ordenador.
  2. Marketing en la moda.
    1. El mercado de la moda y su entorno.
    2. La segmentación, el posicionamiento e investigación de mercados en la moda.
    3. El consumidor del producto moda.
    4. El producto de moda y marca.
    5. Los precios.
    6. Comunicación y promoción en la moda.
    7. La distribución.
    8. Marketing estratégico en la moda. La planificación estratégica.

Tema 2. Preparación y diseño de colecciones

  1. Introducción al proceso de creación.
  2. Fase de ideación.
  3. Fase de creación técnica.
  4. Patronaje.
    1. Creación, diseño y patronaje.
    2. Industrialización de los modelos.
    3. El patrón base.
    4. Prototipos.
  5. Corte y confección.
    1. Corte.
    2. Puntadas.
    3. Confección de diferentes prendas de vestir.
    4. Planchado y acabado.
  6. Presentación y difusión de la colección.

Tema 3. Diseño de complementos

  1. Conocimiento de los complementos y su importancia en la moda.
  2. Complementos femeninos y masculinos.
    1. Complementos masculinos.
    2. Complementos femeninos.
  3. Diseño de calzado.
    1. Calzado masculino.
    2. Calzado femenino.
  4. Diseño de bolsos.
  5. Diseño de sombreros.
  6. Diseño de pequeños accesorios.
  7. Diseño de joyería y bisutería.

Módulo 4. Avances en Corte y confección

Tema 1. Conocimientos básicos de costura

  1. Toma de medidas.
  2. Aspectos generales de las telas.
    1. El ancho de las telas.
    2. La caída de las telas.
    3. Derecho contra derecho.
    4. Aprender a cortar terciopelo.
  3. Tipos de puntadas.
    1. Coser a mano.
    2. Ensanches.
    3. Hilván.
    4. Pespunte.
    5. Sobrehilado.
    6. Punto de lado.
    7. Punto escondido.
    8. Punto escapulario.
    9. Rizo o frunce.
    10. Punto de ojal.
  4. Costuras.
    1. Unión de piezas mediante costura normal.
    2. Unión de piezas mediante costura doble o francesa.
  5. Dobladillos.
    1. Rectos.
    2. Curvos.
    3. Medida de dobladillo.
  6. Mangas.
    1. Tipos y patrones de mangas.
    2. Montaje de mangas.
    3. Corte de las mangas.
  7. Tipos de pinzas y su ajuste.
  8. Cierres.
    1. Presillas.
    2. Corchetes.
    3. Cremallera.
    4. Velcro.
    5. Bordados.
  9. Material básico (cinta métrica, alfileres, agujas, tijeras, dedales, hilos, entre otros).
  10. Conocimientos básicos de la máquina de coser.
    1. Terminología.
    2. Estructura de la máquina de coser.
    3. Funcionamiento de la máquina de coser.
    4. Atar hilos en las costuras a máquina.

Tema 2. Trazos de patrones (corte), creación y diseño

  1. Técnicas y procedimientos de corte de distintos materiales.
    1. Operaciones de extendido.
    2. Traslado de medidas a papel y dibujar un patrón sobre el material.
    3. Operaciones de corte.
  2. Patronaje, escalado y estudio de marcadas de la confección textil.
  3. Patrones base del cuerpo y la manga.
  4. Patrón base de falda, blusa y vestido.
    1. Patrón de la falda.
    2. Patrón base de una blusa.
    3. Patrón base de un vestido.
    4. Patrón base camisa.
  5. Patrón base del pantalón.
  6. Verificación de la calidad de las piezas cortadas. Corrección de anomalías.
  7. Criterios y condiciones de seguridad en el proceso de corte de tejido y materiales.

Tema 3. Confección

  1. Confección de faldas.
  2. Confección de blusas básicas.
  3. Confección de pantalones.
  4. Confección de vestidos y blusas.
  5. Confección de chalecos.
  6. Confección de ropa de niños y bebés.
  7. Creación, diseño y patronaje.
    1. Industrialización de los modelos.
    2. Análisis de tejidos.
    3. Confección de prototipos.
  8. 8. Fases de fabricación en el proceso de confección textil.
    1. Corte.
    2. Ensamblaje.
  9. Plancha y acabados.
  10. Estudio de métodos y tiempos de trabajo.
    1. Control de fabricación.
    2. Control de la calidad.

Tema 4. Ensamblaje a mano y/o a máquina de artículos textiles

  1. Técnicas y procedimientos de ensamblaje de distintos materiales.
    1. Tipos y clasificación de costuras.
    2. Operaciones de ensamblaje.
  2. Otros tipos de unión: adhesivos, termosellado, termofijado, ultrasonidos.
  3. Verificación de la calidad de las piezas ensambladas. Corrección de anomalías.
  4. Criterios y condiciones de seguridad en el proceso de ensamblaje de los diferentes tipos de artículos.

Tema 5. Operaciones de acabado de los diferentes tipos de artículos textiles

  1. Técnicas y procedimientos de acabado de distintos materiales.
    1. Operaciones de acabado intermedio.
    2. Operaciones de acabado final.
  2. Verificación de la calidad de los productos. Corrección de anomalías.
  3. Preparación de productos para su entrega.
  4. Criterios y condiciones de seguridad en el proceso de acabado de artículos textiles.

Tema 6. Preparación de las máquinas, útiles y accesorios para el corte de materiales y ensamblaje en confección

  1. Tipos de corte aplicados a los materiales de confección.
    1. Convencional o manual: por cuchilla circular y vertical, a la cinta y por presión con troquel.
    2. Corte por control numérico: por cuchilla vertical, por rayo láser, por chorros de agua y de gas.
  2. Corte convencional: características y aplicaciones.
    1. Características funcionales y de uso.
    2. Parámetros de corte.
  3. Mesas, instrumentos y accesorios convencionales de corte.
  4. Herramientas y accesorios para el corte. Tipos y aplicaciones.
    1. Mesas y carros de extendido.
    2. Mesas y equipos de corte.
    3. Mesas y herramientas de etiquetado.
  5. Mantenimiento preventivo.
    1. Lubricación y limpieza.
    2. Montaje y desmontaje de accesorios.
    3. Ajuste de la maquinaria en función del material.
  6. Máquinas de coser. Características funcionales y de uso.
    1. Clasificación de las máquinas de coser según su tipo de trabajo.
    2. Clasificación de las máquinas de coser según su tipo de puntada.
  7. Órganos, elementos y accesorios de las máquinas de coser.
  8. Funcionamiento y regulación, ajuste y mantenimiento.
  9. Herramientas y accesorios para el pegado. Tipos y aplicaciones.
  10. Mantenimiento preventivo.
    1. Lubricación y limpieza.
    2. Montaje y desmontaje de accesorios.
    3. Ajuste de la maquinaria en función del material.

Tema 7. Preparación de las máquinas, útiles y accesorios para acabados en confección

  1. Maquinaria de plancha y acabados. Características funcionales y de uso.
    1. Planchas manuales y automáticas.
    2. Mesas de planchado con o sin aspiración.
    3. Prensas y accesorios para: forrar botones, colocar remaches, broches o botones a presión.
    4. Cepillos de diferentes materiales. Vaporizador.
    5. Máquinas de embolsado y plegado.
  2. Accesorios de planchado: placa de teflón para planchas, hormas, almohadillas de distintas formas, plancha de cardas y otras. Regulación, ajuste y mantenimiento.
  3. Mantenimiento preventivo.
    1. Lubricación y limpieza.
    2. Montaje y desmontaje de accesorios.
    3. Ajuste de la maquinaria en función del material.

Tema 8. Aplicación de la normativa de prevención, seguridad y medioambiental en la preparación de máquinas de corte, ensamblado y acabado

  1. Normativa de prevención aplicable.
  2. Identificación de riesgos y medidas de prevención de riesgos profesionales en la preparación de máquinas de corte, ensamblado y acabado.
  3. Equipos de protección individual.
  4. Dispositivos de máquinas para la seguridad activa.
  5. Normativa medioambiental aplicable.
  6. Medidas de prevención medioambiental.

Módulo 5. Aplicación Teórico-Práctica de Diseño y Técnicas de Patronaje en el Sector de la Moda

En este módulo final, se te invita a emprender un ejercicio de desarrollo enfocado en una de las temáticas que has estudiado previamente o alguna temática de innovación relacionada directamente con Diseño y Técnicas de Patronaje en el Sector de la Moda. Durante la realización de este ejercicio, tendrás a tu disposición en el Campus Virtual una serie de documentos que funcionarán como guías y ejemplos para ayudarte en tu tarea. Más importante aún, contarás con el apoyo constante y sincrónico de nuestro equipo docente, quienes estarán disponibles para asistirte y resolver cualquier duda o inquietud que pueda surgir mientras avanzas en tu proyecto. Este ejercicio representa una oportunidad valiosa para aplicar y consolidar los conocimientos adquiridos a lo largo del curso.

Nuestra Misión

Si tienes una vocación, con nuestra ayuda puedes llevarla a tu profesión, Universal Formación te ayuda en tu camino hasta que puedas lograr tus objetivos.

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