425 Horas, 17 Créditos ECTS Online / a distancia

Curso Universitario de Especialización en Introducción al Teatro: Escenificación y Representación

~~410€~~ 149€

Oferta disponible:

425 Horas, 17 Créditos ECTS en Formato On-line a distancia

En el Curso en Introducción al Teatro: Escenificación y Representación, los estudiantes adquirirán los conocimientos fundamentales sobre el teatro como forma de expresión artística. A través de un enfoque teórico y práctico, los participantes explorarán las etapas y procesos de escenificación y representación teatral.

Mediante actividades prácticas y análisis teóricos, los estudiantes desarrollarán una comprensión profunda de los elementos clave del teatro, como el lenguaje escénico, la dirección, la interpretación y la puesta en escena. Además, se explorarán diversas técnicas de actuación y se fomentará el trabajo en equipo y la colaboración.

El programa de estudio abarca géneros, estilos y corrientes teatrales, desde los clásicos hasta las manifestaciones más contemporáneas, brindando una visión amplia de la evolución del teatro a lo largo de la historia. Los estudiantes analizarán y discutirán obras teatrales destacadas, examinando su contexto sociocultural y su relevancia en la actualidad.

El Curso en Introducción al Teatro: Escenificación y Representación está diseñado para estudiantes y profesionales interesados en el teatro, la dramaturgia y las artes escénicas en general. Proporciona una sólida base de conocimientos teóricos y prácticos que permitirá a los participantes desarrollar habilidades creativas y analíticas, así como ocupar roles fundamentales en la producción y dirección de obras teatrales. Al finalizar el curso, los estudiantes estarán preparados para emprender proyectos teatrales propios y profundizar en su formación académica o profesional en el campo del teatro y las artes escénicas.

Acreditado por Universidad de Vitoria-Gasteiz

Nuestros programas académicos cuentan con la acreditación universitaria otorgada por European University Gasteiz (EUNEIZ), una institución de renombre en el ámbito educativo europeo. Esta acreditación asegura que los contenidos y la metodología de enseñanza de nuestros Cursos, Expertos, Especialistas y Máster de Formación Permanente cumplen con los estándares académicos y profesionales establecidos por EUNEIZ.

Los diplomas emitidos bajo la acreditación de la Universidad Vitoria-Gasteiz confirman que el estudiante ha completado satisfactoriamente un programa de estudio que cumple con los criterios de calidad educativa europea. Además, cada diploma cuenta con la firma del Rector y un Código de Verificación único. Al acceder al enlace proporcionado en el diploma e introducir este código, los estudiantes pueden verificar fácilmente la autenticidad y la validez académica del título obtenido.

Modelo de diploma de Universidad de Vitoria-Gasteiz

Acreditado por Universidad de Vitoria-Gasteiz

Modelo del Diploma

La Universidad de Vitoria-Gasteiz (EUNEIZ) es una nueva universidad privada, oficialmente reconocida según la Ley 8/2021, de 11 de noviembre (BOE – BOPV). EUNEIZ se encuentra plenamente integrada en el Sistema Universitario Vasco y se dedica a brindar educación superior a través de la docencia, investigación, formación continua y la transferencia de conocimiento y tecnología.

La Universidad de Vitoria-Gasteiz y Universal Formación, buscamos potenciar aún más nuestra oferta educativa al proporcionar programas formativos online de alta calidad y acreditados universitariamente. Esta alianza representa una oportunidad única para nuestros estudiantes y para el avance de la educación en línea en un entorno cada vez más digital y globalizado.

Título expedido

Una vez finalice su programa formativo le será expedido el Diploma de la Universidad de Vitoria-Gasteiz, este documento que le mostramos a continuación sería su modelo:

Comienza Sin Esfuerzo

Cuando y donde quieras, a tu ritmo.

Inicio del Curso

La inscripción en este programa formativo está abierta hasta final de plazas y durante presente año

Carga Horaria

425 Horas, 17 Créditos ECTS

Todos los alumnos inscritos en este Curso en línea tendrán 6 meses de acceso libre al Campus Virtual y todos sus contenidos E-learning.

Puntuable y Baremable

Este Curso cuenta con certificación, lo cual hace que sea válido para bolsas y oposiciones. Consulta siempre las bases específicas de tu Comunidad Autónoma.

¿Qué Incluye este Curso?

No pagues más, por menos de lo que te ofrecemos, en el précio que te ofrece Universal Formación está Todo Incluido, incluso un posible puesto de trabajo junto a nuestro gran equipo.

Apuntes en formato Digital
Vídeos en alta calidad
Tutorías durante todo el proceso

Exámenes
Acceso multidispositivo
Tramites del Diploma

Información del Curso

Información de interés relacionada con el proceso de matrícula, admisión en estudios, evaluación...

Datos Generales del Curso

Destinatarios / Personal a la que está dirigido

El Curso en Introducción al Teatro: Escenificación y Representación se dirige a los siguientes perfiles de estudiantes:

Estudiantes de artes escénicas interesados en desarrollar conocimientos y habilidades en el ámbito teatral.
Personas con experiencia previa en teatro que deseen profundizar en técnicas y enfoques de escenificación y representación.
Estudiantes de carreras relacionadas con las artes escénicas, como actores, directores, dramaturgos, entre otros.
Personas interesadas en adquirir conocimientos básicos sobre el teatro, con la intención de aplicarlos en actividades extracurriculares o personales.

Requisitos de acceso

Para garantizar una experiencia educativa enriquecedora y mantener el estándar académico de nuestro curso de formación permanente, y en conformidad con la Ley Orgánica 3/2022, de 31 de marzo, de ordenación e integración de la Formación Profesional, los aspirantes deben cumplir con los siguientes requisitos de acceso:

Documento de Identidad: Es necesario presentar una copia por ambas caras del DNI, TIE o Pasaporte. Este documento debe ser válido y estar en vigor para confirmar la identidad del aspirante. La claridad en la información y la fotografía es crucial para el proceso de verificación en nuestro curso.

Estos documentos son indispensables para procesar su solicitud al curso y deben ser enviados en formato digital a través de la cuenta con la cual se registró, dentro de su área personal. Asegúrese de que las copias sean legibles y estén en un formato aceptado (por ejemplo, PDF, JPG).

Metodología

La metodología que se desarrollará en el siguiente evento académico, será en línea de una forma E-learning incorporada dentro de un Campus Académico Online y Didáctico con las últimas innovaciones tecnológicas, para que este se adapte su resolución al dispositivo desde el cual se acceda.

Nuestro Campus Virtual estará disponible las 24 horas del día, los 7 días de la semana, siendo accesible desde cualquier ubicación del mundo con acceso a la red.

Una vez el alumno se inscriba, recibirá los datos de acceso a su Plataforma de estudio, junto con los datos de su profesor e instructor docente, el cual le ayudará con todas las dudas que puedan plantearse durante el programa formativo, podrá contactar con su profesor por la mensajería directa del campus o vía email.

📌 Inicio: Empiece cuando lo desee, gracias a las ediciones mensuales, puedes formarte cuando y donde usted decida.
📌 Acceso: Plataforma multidispositivo, operativa 24 horas ¡Para que pueda avanzar a su ritmo!
📌 Desarrollo: Para la obtención de su diploma, unicamente deberá visualizar y estudiar los apuntes de los diferentes temas y superar las pruebas finales.
📌 Dudas: En todo momento dispondrá de su profesor asignado, para que mediante la mensajería del campus le pueda resolver todas sus dudas.
📌 Puesto de trabajo: Si se especializa con un máster o una maestría, tendrá la posibilidad de formar parte de nuestro equipo de forma remunerada.

Objetivos Generales

Comprender los conceptos fundamentales relacionados con la introducción al teatro, la escenificación y la representación.
Analizar y evaluar críticamente las diferentes técnicas y métodos utilizados en la escenificación teatral.
Desarrollar habilidades de interpretación y expresión corporal necesarias para la representación teatral.
Adquirir conocimientos sobre la historia y evolución del teatro, así como de los diferentes movimientos y géneros teatrales.
Aplicar los conocimientos adquiridos en la planificación y organización de escenificaciones teatrales.
Desarrollar la capacidad de trabajar en equipo y colaborar eficientemente con otros profesionales del ámbito teatral.
Explorar diferentes estilos, técnicas y recursos para la creación y representación de personajes teatrales.
Adquirir conocimientos sobre las diferentes etapas y procesos de producción de una obra de teatro.
Desarrollar habilidades de comunicación oral y expresión verbal necesarias para la práctica teatral.
Evaluar y analizar críticamente las representaciones teatrales, tanto propias como de otros artistas.

Objetivos Específicos

Adquirir conocimientos fundamentales sobre la teoría y técnica teatral, incluyendo los aspectos históricos y conceptuales del teatro.
Aprender las técnicas y habilidades necesarias para la escenificación y representación teatral, incluyendo el dominio de la voz, el cuerpo, la expresión facial y la comunicación gestual.
Desarrollar la capacidad de interpretación y construcción de personajes teatrales, así como la comprensión de los diferentes estilos y géneros teatrales.
Explorar y experimentar con diferentes métodos de ensayo y dirección teatral, incluyendo la creación de espacios escénicos, la utilización de la iluminación y el diseño de vestuario.
Comprender y aplicar los principios básicos de la dramaturgia, la narrativa y la estructura dramática en la creación y adaptación de obras teatrales.
Desarrollar habilidades de trabajo en equipo, colaboración y comunicación efectiva para la realización de proyectos teatrales.
Analizar y evaluar críticamente las diferentes formas de teatro, tanto clásico como contemporáneo, y su relevancia en la sociedad.
Fomentar la creatividad y la capacidad de expresión artística a través del teatro como medio de comunicación y reflexión.

Evaluación

La evaluación de nuestro curso online se estructura en dos partes esenciales, diseñadas para medir de manera integral los conocimientos y competencias adquiridas por los participantes.

Evaluación tipo test: Esta primera sección de la evaluación consiste en un conjunto de preguntas de selección múltiple. Las preguntas son generadas de manera aleatoria para garantizar la variedad y la equidad en la evaluación. Cada pregunta está cuidadosamente ponderada de acuerdo con la relevancia y la carga lectiva de los distintos módulos del programa. Esta metodología nos permite asegurar que las preguntas reflejen con precisión los aspectos más significativos del curso.
Ejercicio final: La segunda parte de la evaluación se centra en un trabajo práctico. Este ejercicio tiene como objetivo que los estudiantes demuestren la aplicación práctica de las competencias y habilidades aprendidas a lo largo del programa. El trabajo de desarrollo es una oportunidad para que los participantes integren y apliquen sus conocimientos en un contexto real o simulado, poniendo a prueba su comprensión y habilidad para utilizar efectivamente lo aprendido en el curso.

Para aprobar el curso y recibir la certificación correspondiente, los participantes deben obtener una puntuación superior al 50% en ambas partes de la evaluación. Este umbral asegura que solo aquellos que hayan asimilado efectivamente los contenidos y desarrollado las competencias necesarias serán acreditados.

Salidas profesionales

Actor o actriz de teatro
Director o directora teatral
Escenógrafo o escenógrafa
Iluminador o iluminadora teatral
Diseñador o diseñadora de vestuario
Maquillador o maquilladora de teatro
Productor o productora teatral
Dramaturgo o dramaturga
Crítico o crítica teatral
Investigador o investigadora en teatro
Profesor o profesora de teatro o cursos de representación
Animador o animadora teatral
Asistente de dirección teatral
Coordinador o coordinadora de proyectos teatrales
Guionista de obras teatrales

Competencias Generales

Desarrollar habilidades y conocimientos teóricos-prácticos en relación a la introducción al teatro, la escenificación y la representación.
Adquirir competencias para analizar y comprender las técnicas y elementos escénicos utilizados en la representación teatral.
Desarrollar habilidades y competencias en la creación, planificación y organización de proyectos teatrales.
Fomentar la capacidad crítica y reflexiva en relación al teatro como disciplina artística.
Adquirir conocimientos sobre la historia y evolución del teatro, así como sobre las diferentes corrientes y estilos teatrales.
Desarrollar habilidades comunicativas y de expresión corporal propias de la escenificación teatral.

Competencias Específicas

Adquirir conocimientos teóricos y prácticos sobre la historia y evolución del teatro.
Desarrollar habilidades para analizar y comprender las diferentes formas de escenificación y representación teatral.
Capacidad para identificar y aplicar los elementos de la puesta en escena, como la iluminación, el vestuario y la escenografía.
Desarrollar habilidades interpretativas, tanto a nivel vocal como gestual.
Adquirir conocimientos sobre los diferentes géneros teatrales y sus características.
Capacidad para diseñar y planificar una representación teatral.
Desarrollar habilidades para dirigir la escenificación de una obra teatral.
Capacidad para analizar y evaluar críticamente las representaciones teatrales.
Adquirir conocimientos sobre el funcionamiento y la gestión de compañías y teatros.
Desarrollar habilidades para comunicar y trabajar en equipo de manera efectiva.

Temario

Módulo 1. Avances en Introducción al Teatro: Escenificación y Representación

Tema 1. Técnicas de expresión y representación

Clasificación y características.
Técnicas de expresión corporal.
Técnicas de sonido.
1. Diferentes reproductores de sonido.
2. Procedimiento de conexión.
3. Procedimiento de desconexión.
4. Limpieza del equipo.
5. Normas de seguridad.
Técnicas de expresión oral.
1. Tipos de micrófono.
2. Entonación y dicción.
3. Composición del mensaje.
4. Guion de presentación.
Técnicas de expresión musical.
1. Estilos musicales.
2. Estilos de baile.
3. Seguimiento musical en veladas y espectáculos.

Tema 2. Técnicas de animación, expresión y creatividad

Análisis de los recursos de expresión audiovisual y recursos informáticos.
1. Valor y utilidad educativa de los lenguajes audiovisuales en el tiempo libre.
2. Aplicabilidad en contextos educativos de tiempo libre de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC).
3. Técnicas y recursos de expresión audiovisual.
Tipología y aplicación de distintas técnicas de animación.
Métodos para ambientar y dinamizar. Técnicas de animación.
Análisis y aplicación de los distintos juegos y recursos lúdicos.

Tema 3. Expresión y comunicación

Expresión y Comunicación Corporal.
El esquema corporal.
1. Elaboración del esquema corporal.
2. Organización del esquema corporal.
El proceso de lateralización.
Desarrollo de las capacidades perceptivas motrices.
Manifestaciones expresivas asociadas al movimiento.

Tema 4. Técnicas escenográficas y decoración de espacios

Clasificación y características.
La puesta en escena.
Etapas para la realización y producción de un montaje.
1. Preproducción.
2. Producción.
3. Explotación.
Técnicas de iluminación.
1. Sistema de iluminación.
2. Uso de la luz.
3. Efectos especiales.
4. Normas de seguridad.
Técnicas de ambientación.
1. El escenario.
2. Resto de espacios.
3. Tipos de ambientación y combinación de elementos.
4. Materiales básicos de decoración.
Rotulación y grafismo.
1. Elementos que usan en animación.
2. Las proporciones.
3. Teoría del color.
4. Uso de los colores.
5. Uso de las letras.

Tema 5. Técnicas de maquillaje y de caracterización

Técnicas de maquillaje.
1. Los materiales y productos habituales en animación.
2. Procedimiento para realizar un maquillaje.
3. Tipos de maquillaje.
4. Caracterizaciones de maquillaje.
5. Normas de seguridad e higiene.
El disfraz y el vestuario en los espectáculos.
Estudio del vestuario escénico.
1. En espectáculos existentes.
2. En espectáculos de nueva creación.
3. Caracterizaciones de vestuario.
Presupuestos.
Mantenimiento del vestuario: los complementos o props.

Tema 6. Técnicas pedagógicas del juego

El juego.
1. El juego educativo.
El juego didáctico.
1. Elementos y características del juego didáctico.
2. Procedimiento para la elaboración del juego didáctico.
Función del juego.
El juego y los juguetes.
1. El juego en la actualidad.

Tema 7. La relajación

Concepto de relajación.
1. Técnica de relajación.
Efectos derivados de la relajación.
Experiencia vivencial de la relajación.
Beneficios y contraindicaciones de la relajación.
1. Beneficios.
2. Contraindicaciones.

Tema 8. La respiración y la importancia de su control

Anatomía del aparato respiratorio.
1. Fosas nasales.
2. Faringe, laringe y tráquea.
3. Tracto respiratorio inferior.
4. El diafragma.
Fisiología de la respiración.
1. Ventilación pulmonar.
2. Respiración celular.
3. Intercambio de gases.
La respiración. La acción de respirar.
La importancia de respirar bien y sus beneficios.
El control de la respiración.

Tema 9. Técnicas de respiración

El control de la respiración.
1. Conciencia de la respiración.
Tipos de respiración. Ejercicios prácticos.
1. Respiración clavicular.
2. Respiración costal.
3. Respiración abdominal.
4. Respiración completa.

Tema 10. Risoterapia

La risoterapia.
1. Finalidad de la risoterapia.
Beneficios de la risoterapia.
Risoterapia y estrés.
La sesión de risoterapia.
1. Aspectos a tener en cuenta.
2. Duración de la sesión.
3. Fases de la sesión de risoterapia.

Módulo 2. Aplicación Teórico-Práctica de Introducción al Teatro: Escenificación y Representación

En este módulo final, se te invita a emprender un ejercicio de desarrollo enfocado en una de las temáticas que has estudiado previamente o alguna temática de innovación relacionada directamente con Introducción al Teatro: Escenificación y Representación. Durante la realización de este ejercicio, tendrás a tu disposición en el Campus Virtual una serie de documentos que funcionarán como guías y ejemplos para ayudarte en tu tarea. Más importante aún, contarás con el apoyo constante y sincrónico de nuestro equipo docente, quienes estarán disponibles para asistirte y resolver cualquier duda o inquietud que pueda surgir mientras avanzas en tu proyecto. Este ejercicio representa una oportunidad valiosa para aplicar y consolidar los conocimientos adquiridos a lo largo del curso.

Nuestra Misión

Si tienes una vocación, con nuestra ayuda puedes llevarla a tu profesión, Universal Formación te ayuda en tu camino hasta que puedas lograr tus objetivos.